الأربعاء، 29 نوفمبر 2017

التجريد الأكثر شيوعا اليوم بين فناني المملكة

التجريد
النمط الفني التشكيلي 
الأكثر شيوعا اليوم بين فناني المملكة 

راضي جودة





عناوين جانبية مقترحة :
- حاول الرواد من الفنانين ايجاد مناخا جديدا للفن يصبح به عنصرا ماديا يدخل تفاصيل الحياة اليومية
- ميول الفنان إلى تجاوز النظرة المظهرية الساكنة في قالب التقليدية والاستعانة بأساليب ساهم في تطلعه لها  الاكتشافات العلمية والابتكارات الأدبية والاستعانة بالحاسب الآلي والأجهزة الذكية
ـ  ما يعرض في صالات العرض للفنون البصرية والمراكز الثقافية في معظم مناطق المملكة المختلفة نرى اتجاهات فنية معاصرة وتميل في أغلبها إلى الفن التجريدي بصفة عامة 


كان الموروث التراثي والإجتماعي هو الحافز الأول في بدايات تكوين الحراك التشكيلي السعودي على أيدي الرواد ، ثم تفرعت صنوف المعرفة ومنابع العلم الفني وتأثر الفنان السعودي بوجود بعض معلمي التربية الفنية من ابناء وطنهم وكذلك بعض المعلمين الوافدين من العراق ومصر وفلسطين وغيرها ، وطالما كانت هناك فرص للمعرفة فمن الصعب إهدارها ، وبالتالي يمكننا القول أن الفنان التشكيلي السعودي استفاد إستفادة بليغة بهذا التنوع والاختلاف في الرؤى ، غير أنه لم تحدث أي قطيعة بينه وبين مجتمعه .. ربما حاول البعض منهم ملامسه الانماط الحديثة وتتبعها غير ان الفترة الطويلة المصاحبة للعمل على توطين الشكل السعودي إذا صح التعبير والخبرات الفنية التي جعلتهم يخلقون مناخا للفن كي يصبح عنصرا ماديا يدخل تفاصيل الحياة بين رصد وتسجيل للبيئة من خلال عدة عناصر نذكر منها .
المدن ، والقرى والبادية والناس .. وكانت العمارة من الداخل أو الخارج هي الشيء اللافت في أعمال كل من صفية بنت زقر وعبد الجبار اليحيا وضياء عزيز وعلي الرزيزاء وطه صبان وحسن مداوي وابراهيم الجبر ومنيرة موصلي وعبد الناصر العمري وخالد العبدان وعلي الصفار وسمير الدهام
الأودية والنخيل والاشجار كما هي أعمال سعد العبيد وصديق كشاف وصالح النقيدان وعبد الله التمامي وصيدة صقران ومحمد الأعجم 
الدلة والفناجيل والحطب وشبة النار والشاهي والسيارات القديمة تميز بعملها معظم الفنانين والفنانات ممن شاركوا في فعاليات صالة الفنون بالمهرجان الوطني للثقافة والفنون بالجنادرية .
الزخرفة والخط والملابس والوشم والوسم والحلي والخيام والمفروشات عبد الله حماس وإبراهيم الفصام وناصر الموسى ومحمد العبد الكريم وفاطمة أبو قحاص وعبد الله نواوي ومنصور كردي
الحج وحركة القوافل والخيل والأبل ابراهيم البواردي وفهد النعيمة وناصر الضبيحي وهشام بنجابي وحنان الجعيدان
كما ان البعض قد تأثر بالاسلوب السريالي مثل عبد الحميد البقشي وصالح خطاب وهدى العمر سعيد 
وقد نجد بين فناني المملكة فنانون غرائبيون يعملون على الدهشة والإبتكار في أعمالهم التي يقف عندها النقاد بكثير من الترقب والمراقبة للقدرة على المواصلة والتطور للحالة وخلق مناخ إبداعي لما بعد الحداثة كما حدث مع الفنانين بكر شيخون وأحمد ماطر وعبد الناصر غارم وفيصل السمرة ورائدة عاشور، وهاشم سلطان وعبد الله المرزوق 

أما نمط التجريد الذي ينقل الأشياء من محيط واقعها وٕالعمل على اعادة صياغتها برٔاوية فنية جديدة تظهر خبرة الفنان وإحساسه  باللون والحركة والخيال.
الفن التجريدي نوع من ٔانواع فن القرن العشرين ينبذ الموضوع المحدد المعالم. يسمى الفن التجريدي ٔاحيانًا فن الا هدف.
أولا : اللوحة التجريدية ، عبارة عن قطعة تصويرية فحسب ، وما دامت تعكس حالة أو موضوع ما ، فٕانها تصبح هي ذاتها موضوعا ً، قيمته في بنأيه الداخلي وفي تنظيم عناصره وتماسك ٔاجزاءه .
والمناخ الإجتماعي الشعبي لدى الفنان السعودي وشعوره بالإعتزاز بإسلامه وإنه هو المصدر الأهم وراء اتجاهه إلى الفنون التجريدية التي تتكيف مع عقيدته ليشكل نتيجة فلسفية ذات خصوصية جمالية تتمثل في التجريدات القائمة على الألوان والزخارف والخطوط وبعض الأشكال الموحية ، يتجلى ذلك في أعمال في أعمال الفنان محمد الرباط الذي يجمع بين مفهوم فرادة الخط العربي وقدرته بالتشكيل التجريدي وبين اللون الحر الذي يوحي ولا يفصح ، وليس الرباط وحده من امسك واستمسك بالنمط التجريدي وإنما هناك مجموعة كبيرة وبما الغالبية من الفنانين والفنانات بالمملكة من انتهجوا ذلك وبما يمكن ان نقول عنه :
١ ـ تجريد تعبيري موحي .. عبد اللله الشيخ وعبد الرحمن السليمان حسين المحسن وشليمار شربتلي ووليد الرويبعة وعبد الله الأحمري وتغريد الجدعاني وفهد النعيمة وعبد الله البارقي وسعيد العمري 
٢ ـ تجريد هندسي .. يوسف جاها وبكر عبد السلام  ونجلاء السليم وحمزة با جودة وبدور السديري ووليد الطويرقي وحسن الغامدي وفهد خليف ونهار مرزوق وسعيد قمحاوي مهدي راجح

وثانياً : وكما أوضح ـ عفيف بهنسي ، جمالية الفن العربي ـ « لم يكن التفكير الهندسي بعيداً عن وعي الفنان العربي المسلم الذي عكف على دراسة التركيبات الهندسية كالمثلث والمربع وما شابهها وإعادة صياغتها بأنظمة تكوينية متناسقة معتمداً على الخط واللون كمادة أساسية في التصميم والآداء. كما انطلق الفنان العربي بتنويع هندسي للخط العربي الذي حمل في البداية أشكالاً هندسية وتطور فيها لتأخذ أشكالاً مختلفة بعضها أشكال منكسرة أو هندسية أو لينة ومتكسرة معاً » ، مما يثبت قدرة الفنان العربي على تجديد رسم الحروف والكلمات ويفسر مدى تحرره الذهني وحسه الروحي والجمالي الذي نلمسه فيما بلغت إليه الكتابة العربية إلى أعلى مراتب التجريد بلغة تشكيلية جديدة ومبتكرة في وقتنا المعاصر.
إذا تطلعنا في وقتنا الحالي على ما يعرض في صالات العرض للفنون البصرية والمراكز الثقافية في معظم مناطق المملكة المختلفة نرى اتجاهات فنية معاصرة وتميل في أغلبها إلى الفن التجريدي بصفة عامة باعتباره هو الفن الذي يشكل الذروة بعد مسار التجارب والبحث وصولا لجوهر الفن وان الجمال الثابت في المطلق هو جمال القدرة على التعبير الفكري الذي يحمله الفنان من إحساس والتوغل في جزء من أجزاءه أو ومضة لحظية عابرة أراد أن يستوقفها ويعلن عنها كالبحث عن السلام والمحبة أو لحظات غضب من جور وتعنت ، الفنان هنا ينقل بشكل شفيف حاله لحظية زمكانية عكس الصور الواقعية التي تفرض وجودها وقواعدها الشكلية وقيمها اللونية على الفنان الذي يكون في الغالب هو أداة التنفيذ وليس الفعل الداخلي الذي يريد أن يخرجه للناس في لحظة وجع أو بهجة .
  واهم مكونات فن التجريد هو المضمون الفكري والجمالي والأدائي، فمنذ مطلع القرن التاسع عشر حتى انبثاق منهج الرسم التجريدي في بداية القرن العشرين واجه الفن النمط الكلاسيكي المستند على قواعد وأسس صارمة وتقليدية مما تمخض عنه ظهور مدارس واتجاهات فنية معاصرة رافضة ومتمردة بشدة هذا النمط الذي فرض فرضاً على رغبات الفنان مما أدى إلى ظهور تيارات واتجاهات عديدة ومتلاحقة مثل المدرسة الطبيعية الرسم في الهواء الطلق، وتلتها الرومانسية والواقعية والتأثيرية والوحشية والتعبيرية والرمزية وصولاً إلى التكعيبية والسريالية الخ؛ ومن هذا المنطلق بدأ الفكر الجديد وميول الفنان إلى تجاوز النظرة المظهرية الساكنة في قالب التقليدية والاستعانة بأساليب ساهم في تطلعه لها الاكتشافات العلمية والابتكارات الأدبية والاستعانة بالحاسب الآلي والأجهزة الذكية كوسيلة للبحث والاستقصاء في الخواص الإنسانية والجوهرية للظواهر الكونية ومن هنا نتوقف عند مجسمات الثقفي وطلال الطخيس ، وابتكارات زمان جاسم ونشاط وليد الرويبعة وتعبيرات عبد الله نواوي وعبد الله الأحمري ونهار مرزوق كما الدهشة التي تظهر في أعمال احمد حسين وبكر شيخون أجد أن فن التجريد قد تحول إلى ظاهرة فنية شكلت الحراك والفعل الفني التشكيلي السعودي مما يتعذر معه حصر كل الأسماء والتجارب في هذه العجالة . .
 وأختم تلك الرؤية بالمسار والمناخ الذي خلقته اللوحة الفنية في حركة الإقتناء وتسعير الفن ومناطق المنافسة والمعارض وورش التدريب ومعظم الأنشطة القائمة اليوم على النمط التجريدي ، ورغم أن بعض المتذوقين قد يصعب عليهم قراءة اللوحة التجريدية إلا أننا نجد ميول أغلبهم إلى اقتنائها لأنها تومئ بألوانها وتكوينها غير الملموس إلى أحاسيس ورؤى عاطفية أو واقعية أو خيالية فهي تنقل الصلة الحميمة بين شعور الفنان بالحزن والفرح ولوحته التي يصل كيانها المستقل في ذاتها كعمل إبداعي ذات غاية كامنة منفردة للمشاهد.




الثلاثاء، 28 نوفمبر 2017

تقاسيم شاهر تفتتح نشاط روافد







تقاسيم شاهر تفتتح نشاط روافد
إطلالة على المعرض السابع للفنان عبد الله شاهر بالرياض


راضي جودة

ستون عملا تشكيليا في معرضه الشخصي السابع ( تقاسيم ) للفنان عبد الله شاهر يصافح بها وجه الرياض مع أول إعلان عن افتتاح صالة روافد للفنون بمعرض يحمل معه عبق الجنوب ، وعودة نشاط الفنان بعد انقطاع عن الفعل التشكيلي اللهم إلا المشاركة بأنشطة منطقة عسير بالجنادرية ، وقد اكتظت القاعة بالحضور من الفنانين والفنانات وبالمتابعين ولكني كنت اتأمل تلك المساحات الخضراء التي اكتست بها لوحات تبعث البهجة والفرح بتكوينات رباعية منفصلة في اللوحة ومتصلة في الموضوع وباشكال والوان تأخذك لبرهة من ذاتك وكينونتك إلى ذات المكان الذي جذب الفنان لينقله لنا وقد سيطر على أفكاره ، وسجل لحظات التسامي والتماهي مع مكوناته ومكنوناته ، ومن بساطة التكوين وعمق الاحساس يطوف بنا ابو نواف في رحلة بين الجبال والأودية والمنازل العامرة بالبهجة والمحبة والكرم .
توقفت كثيرا امام جدارة رباعية المقاطع تتجسد بها حركة التطوير بالمنطقة .. من خلال المطار وانتشار الزراعة الزاهية الألوان والكثيفة الثمار حتي كاد الربيع ان ينفذ إلينا ، وعندما شاهدني الفنان عبد الله وقد طال وقوفي امام اللوحة جائني مستفسرا عما شدني باللوحة ، وكانت فرصة لم اتركها تضيع وسألته عن فترة الغياب عن الفعاليات التشكيلية واسباب الإنقطاع فقال :  
عندما يصاب احد افراد الاسرة بمرض يمرض الجميع من أجله .. فما بالك إذا كان المريض أحد والديك ، والوالدة ـ يرحمها الله ـ عندما داهمها المرض لم اجمع شيء من شتاتي في ذلك الوقت سوى التفكير فيها والعناية بها بالرغم من وجود إخواني وأخواتي اللذين وقفوا جميعا وقفة المحب الطائع لوالديه ، وكنا لا نفارقها نصبح بجوارها ونستكين معها .. وكانت تلك الفترة هي وسيلة للبعض لاستغلال الموقف وازاحتي من المشهد الفني والوظيفي الذي طال لعشرة أعوام كاملة حتى جفت ألواني وتيبست ادواتي ، وفارقت والدتي الحياة ـ يرحمها الله ـ ورغم انني كنت محملا باحزان الدنيا عدت من جديد إلى عالمي ومرسمي .
كان الفنان عبد الله يعيش مع اوجاعة ولم يجد إلا البعض القليل الذي كان يهتم بالسؤال عن الظروف التي تحيط بغيابه عن الساحة ، واستكملت حديثي معه عن التباين في الأعمال حيث لاحظت ان بعض الاشكال هي رسائل وتكوينات تختلف تماما عن هذا الطرح الحديث للمساحات المنفتحة امام المشهد ، لم يخلفني الرأي ولكنه أضاف :
الأعمال في معرضي الشخصي السابع ليست جميعها وليدة اليوم … نعم هناك جزء منها يحمل تجارب قديمة ، وهناك أعمال جديدة ، وجميعها تسبح في مكنوناتي وخطوطي وعالمي .
سبق هذا المعرض ستة معارض شخصية في كل من سيول بكوريا الجنوبية ، ثم قرية المفتاحة ، والثالث باتيلييه جدة ، والرابع بالولايات المتحدة ، والخامس في ملبورن باستراليا ، ثم المعرض السابق كان بقاعة نسما آرت بجدة . فماذا تعني اللوحة بالنسبة للفنان ، يقول ابو نواف :
اللوحة هي وسيلة التعبير للفنان ، ودائما ما أتأمل لوحاتي واجتهد في تفسيرها ومحاولة قراءتها وقراءة نفسي من خلالها ، ولم اتعمد إخفاء أي شيء فأنا استسلم لحالة من التداعي الحر أثناء الرسم واترك اللوحة تتحدث من خلال اللون والشكل عن عن الحقيقي والمتخيل .
كدت اتردد عن سؤاله وراء السبب في اختيار صالة تفتتح لأول مرة وغير معروفة المكان رغم انها تابعة للجمعية السعودية للفنون التشكيلية ؟ لكنه شجعني بقوله :
في صالة روافد.. التابعة للجمعية السعودية للفنون التشكيلية .. كان معرضي ، وكنت حريص أن أقف مع أنشطة وبرامج الجمعية .
من الجميل أن أضع أول الخطوات للزملاء والزميلات في هذه الصالة ، وقد اتخذت قراري لعلمي بأن الصالة جديدة والموقع جديد ، ولكن عرض الأعمال له شق آخر عندما أسعد برؤية أصدقائي من فناني وفنانات الرياض الذي أكن لهم كل محبة وتقدير .. ، كما اشكر لهم حضورهم ما قدموه لي ، والشكر الجزيل للرئيس الفخري للجمعية صاحب السمو الملكي الأمير فيصل بن محمد بن سعود ، وحرمه صاحبة السمو الملكي الأميرة غادة بنت حمود بن عبد العزيز لحضورهم وافتتاح معرضي ورأيهم الذي اعتز فيه ، وأيضا مشاركة سموه معي بعدد من أعماله .
نعم كانت هناك ثمانية لوحات زيتية من أعمال سمو الأمير فيصل بن محمد جميعها عن الخيول وتوافد الزوار والزملاء على المكان وكانت هناك اسألة تدور في عقلي عن اختيار الفنان لعنوان معرضه ، وإن كان لافتا فعلا أنه عاد للعمل بمعزوفة لونية جميلة وكأنها تقاسيم على العود يدندن بها بعد احسبها ولله الحمد قد مرت بسلام وتركت الزميل والصديق العزيز يتلقى التهاني ممن قدموا للاحتفاء به لأكتب لكم تلك الكلمات .
والله من وراء القصد .
إبراهيم الخبراني :
اهم محفز في اعتقادي الشخصي ..  رغبة الفنان ان يفصح عن ذاته

حوار اجراه / راضي جودة

من أهم نتائج تنظيم الفن التشكيلي المعاصر بالمملكة ، وكذلك اهتمام اللجنة العليا للمهرجان الوطني للتراث والثقافة ان يضم ضمن فعالياته النشاط التشكيلي واختيار لجان للفنون البصرية تعمل على منح كل الفرص الممكنة لتبني المواهب وإظهار أعمال الموهوبين والواعدين إلى جوار الفنانين المعروفين ، ومن تلك المشاركات تظهر بعض من الأسماء التي تصبح بعد ان تصقل موهبتها وتحتك بالمتابعين والفنانين ، تظهر وتأخذ نصيبها من استقطاب الجمهو الخاص بها ، ومنهم فارسنا اليوم الفنان الشاب إبراهيم الخبراني ، ودار بيننا الحوار التالي الذي خص به مجلة الحرس الوطني :

متي نبتت زهرة الفن بين يديك , وما هي الوسائل التي حاولت من خلالها رعايتها لتنمو حرة طليقة وتنشر عطرها ؟

ـ نبتت في السنوات الأولى من المرحلة الابتدائيه على يد استاذي الفنان فؤاد المسعود رحمه الله
ولم يدعمني الا بعد ان اكتشف محبتي للرسم ورغبتي في البقاء ساعات اكثر في حصة التربية الفنية .

في رأيك ما هي اهم محفزات الاستمرار مع الرسم والتشكيل والالوان ؟

ـ اهم محفز في اعتقادي الشخصي هي الرغبة ، والإلحاح الداخلي من قبل الموهبة وايضاً وجود قيم يعمل عليها الفنان بجدية واهتمام بعيداً عن اي امور تافهه أو قليلة الشأن .

الخبراني اسم نشط وينافس علي خارطة الابداع السعودي  .. فما هو سقف الطموح لديك ؟

ـ المنافسة اصبحت متاحة للجميع وليس لي وحدي ، ولكن من اهم ما أطمح إليه هو رضاي الشخصي عن تجربتي ، وتقديم كل ما يجعل للفن قيمة لدى المتلقي ، وتحقيق منجز فني يتوج مراحل البحث والتجريب لدى ويقدم قناعةللمتابع والمتذوق الحقيقي للفن .

من اقترابي لعالمك وتفكيرك الى حد ما اقول انني امام فنان لديه شغف الاطلاع والبحث المعرفي فما هي نوعية الكتابة والموضوعات التي تثير اهتمامك ؟

ـ انا في الغالب اقرأ كل ما تصل اليه يدي من كتب سواء في مجال الفن واقسامه او النقد او الروايه او الدين او ما يخص القصص ، جميع الكتب والكتابات تستهويني

ابو البنات لقب سبقك اليه فريد شوقي والابنودي ونجيب محفوظ .. هل نرى منهن اي احدى بناتك من التقطت بادرة التشكيل ؟

ـ برغم تشجعي لهن فمسألة اكتشاف الموهبة والابداع لم تظهر بعد سوى في محاولات من أحداهن لكن انا مهتم اكثر في تحصيلهن العلمي .


ما السر وراء اندماجك مع التجريد رغم ان لك يد ماهرة ترسم الواقعية بقوام وقوة ؟

ـ التجريد هو مرحلة مهمة في تجربتي وصلت اليها بعد شغفي وتجربه جميلة مع الانطباعية مرورا بالواقعية لذلك ارى دائماً أن التجريد هو إمتداد للواقعيه ، ومن وقت الى آخر اعاود من جديد الى الدراسات الواقعية سواء بالقلم الرصاص او غيره من باب حفظ قوة الخط وخفة اليد والتحكم اكثر في الكتل داخل العمل الفني بالإضافة لبعض الطلبات الخاصة لرسم الاعمال الواقعية.

لو طلبت منك تقييما لتجربتك التشكيلية فماذا تقول ؟

ـ من الصعب جداً ان احكم على تجربتي في هذه المرحلة خصوصاً اني ابحث واجرب في مرسمي كثيراً .
لكن عطفاً على ما قدمته وما حققته ايضاً فأنا أرى بأني امضي في طريق صحيح برغم وعورته ونسأل الله التسهيل في كل امرنا .

من اي زاوية تتصيد افكارك ؟

ـ من البيئة ومن المواقف التي تمر بي وايضاً من كثير مما اقرأ في الكتب فأنا اعتبر كل ما اقرأه من الكتب هو عبارة عن ارهاصات فنية تقودني لعمل فني جاد .

الم يخاطرك او يدور ببالك تجربة الفن المشاغب وترسم كاريكاتير لما تملك من اسلوب ساخر ونظرة كوميدية لكثير من الحالات اليومية التي تصادفها ؟

ـ بصراحة لم استطع ان اصل لتلك الحالة برغم انه اثناء دراستي على يد الفنان المصري عصام عزوز لم اتطرق لتعلم هذا الشيء منه برغم خبرته وطول تجربته في عالم الكاريكاتير ونقل الاحداث في قالب ساخر .

ماذا قدمت الجمعية السعودية للفن التشكيلي للفنانين الشباب وهل ترى ان الرئاسة العامة لرعاية الشباب كانت اكثر فاعلية في هذا الدور ؟

ـ من غير المنصف المقارنة بينهم بسبب قلة دعم الجمعية ، ولكن انا متأكد أن الجمعية استطاعت ان تقدم ما عجزت عنه بقية الجمعيات التي أسست تحت مظلة وزارة الثقافة واندثرت فقط ارى قلة الدعم وعدم التفاف البعض حول الجمعية هو سبب لعدم تنفيذ الكثير من اجندتها فالجمعية هي الأكثر فاعلية في هذا الدور من الرئاسة وعملها المركزي مع التشكيل .

حدثنا عن الدور الحيوي للمهرجان الوطني للتراث والثقافة بالجنادرية ، وإبراز الحركة التشكيلية وتشجيع الشباب من الجنسين للمشاركة بالمعرض السنوي ؟

ـ بكل تأكيد كان المهرجان الوطني للتراث والثقافة دور فاعل ، ولا أنكر أن اولى مشاركاتي وظهور اعمالي واسمي وظهور غيري من الفنانين .. كان عن طريق هذا المهرجان وكما اذكر واتذكر كان الجميع في حالة تنافس للوصول بعمله لخيمة وصالة الفن التشكيلي والعرض هناك ، واتمنى من القائمين عليه الاستمرار مع هذه التجربة الفريدة والاهتمام بهذا النشاط ودعمه في كل دورة من دورات المهرجان القادمة بإذن الله .

ايهما اعلى صوتا وسعة حنجرة .. النقد ام الانتقاد .. وكيف نفصل بينهما ونقدم نقدا يساند التجربة الشبابية ؟

ـ حالياً الانتقاد هو سيد الموقف حتى على انصاف الفنانين او المتطفلين على هذا العالم الجميل الراقي فنحن بحاجة ماسة للنقد وحبذا ممن يتقنه .

الدورات التدريبية التي تقوم بها بين حين وآخر هل اثمرت فعلا واعلنت عن نجوم وافكار واعدة ؟

ـ حسب ما لمسته في كثير من المشاركين والمشاركات في مثل هذه الدورات فأجد ان الغالب منهم قد استفاد واستطاع ان يقدم ما يميّزه وظهر التحسن كثيراً على مستوياتهم ، وهذا اولا واخيراً بفضل الله ثم في ثقتهم في عقلي وما اقدمه لهم .


سيرة ذاتية
…………

إبراهيم موسى الخبراني
حاصل على دبلوم تصوير ضوئي
وعلى عدد من الدورات في مجال الرسم
والخط والنحت والإخراج الصحفي
شارك في عدد من المعارض  المحلية والخارجية ومثل المملكة في عدد منها
قدم عدد من الدورات والمحاضرات عن الفن التشكيلي والتلوين
حصل على عدد من الجوائز المحلية والدولية ومن أهمها :
جائزة المركز الأول للفنانين الشباب بتنظيم وزارة الثقافة والإعلام
جائزة المركز الثاني في معرض الفن السعودي المعاصر ٢١ عام ٢٠١١م
جائزة المركز السادس في مهرجان الخليج للفنون المعاصرة
جائزة الخليج الأولى (السعفة الذهبية الخليجية) في مجال الفنون التشكيلية في سلطنة عمان ٢٠١٣م
وغيرها من جوائز الاقتناء وشهادات الشكر للمشاركات .